Waves of Darkness on the Baltic Sea (14-16.09.2019, Стокгольм-Рига-Стокгольм круиз)

326

Waves of Darkness, день 1.

-Cold Meat Industry is dead! — Undead undead undead!

Как-то так можно охарактеризовать происходящее сейчас в шведской столице. Роджер Карманик распустил лейбл, но талант музыкантов требует выхода и этот выход находится в новых лейблах, промоутерах и организаторах. Так, в Стокгольме возникли Death Disco Productions (продвинутый аналог нашего почившего Arcto Promo), которые каждый год придумывают что-то интересное. Не как в Германии, где немцы раз и навсегда придумали форматы (бесспорно, некоторые удачные типа WGT), а каждый год что-то такое, что заставляет кряхтя оторвать задницу от стула и отправиться в Стокгольм. На этот раз это был круиз Стокгольм — Рига — Стокгольм с выступлением многих групп бывшего Колд Мита.

Оказалось, что это регулярный паром (половина людей тупо ехали по данному направлению из одного пункта в другой) с большой площадкой, переоборудованной под концерты. Кстати говоря с прекрасным звуком и светом, в чем Waves of Darkness выгодно отличается от мероприятий на площадках в Стокгольме, где были большие проблемы в большинстве случаев. Все расселились по своим каютам и вскоре собрались в концертном зале. Мне до фестиваля казалось, что там будет легко встретиться со всеми (куда вы денетесь с корабля!), но это оказалось не так — на площадке темно, она большая и сидящие на креслах люди вообще не видны, сам корабль огромен и встретиться можно лишь договорившись заранее, ну или столкнуться чисто случайно.

The Protagonist

Но вернусь к музыке. Первыми выступали The Protagonist. Маркус Зунстрём (или как там произносится фамилия) вроде как закрыл проект еще в середине 2000-х и не выпускает новых альбомов, но выступает исправно — несколько выступлений на WGT, Москва и вот теперь тут, на Waves of Darkness. Пафосный симфо-индастриал с грамотно подобранным видеорядом, многое из которого я помню еще с того памятного концерта в Генте в 2006м году на фестивале Cold Meat Industry. Некоторые вещи не узнал, но не думаю, что он делает что-то новое. В-общем, хорошо, но мало, всего 40 минут.

Triarii

Triarii. Впервые с творчеством немцев меня познакомил покойный Паша Громов из некогда нашумевших (в узкой среде) проектов Antisisters и Fear Of Grace. Он спел на одном из концертов (был то разогрев Project Pitchfork?) Roses for Rome, праобраз TriORE, где Triarii выступили совместно с Томасом Петтерссоном из ORE. Потом были несколько концертов, включая Бухарест и Стокгольм, я пытался их расслушать, но в итоге не вышло. Вроде бы все на месте — горящие глаза, пафос, барабаны, речитатив на фоне флагов в огне, но что-то не так. Сейчас мне кажется, что Triarii удивительно поверхностны и просты, не имеют второго и третьего (можно продолжить) смыслового дна, что iимхо must have для индастриала. Такой индастриал для тех, кому нужны простые рецепты. Впрочем, может на самом деле все наоборот. Может, это я не въезжаю в них и не способен уловить истинный смысл происходящего, время покажет.

Spiritual Front

Spiritual Front. Тоже сложные отношения у меня с ними. Помнится, в 2004 году мы пропустили их как хэдлайнеров на неофолковом дне WGT. С тех пор вышел знаковый сплит с ORE, несколько неплохих альбомов и новые вещи, которые я не очень понимаю, то есть все по нисходящей. Концерт был отличным, с акцентом на хиты 2010х годов и парой старых вещей под видеоряд какого-то старого итальянского фильма, заставляющий задуматься о смысле человеческих взаимоотношений и собственной сексуальной природы. Впрочем, по степени душевности ничто не сравнится с выступлением Симоне когда-то в московском ДОМе с акустической программой, где все желающие выходили танцевать на сцену. Тут просто хороший концерт Spiritual Front, ничего более.

Rome

Rome. На контрасте с Triarii, Rome выглядит удивительно сложным и многоплановым, несмотря на множество (в последнее время) проходных песен, чем вызывает априорное уважение. Я видел много концертов Джерома, плохих и хороших, этот ближе ко второму. Первая половина выступлений — лирическая с акустикой, вторая — с основными хитами разных лет, включая отличный последний альбом — Only Europe Knows, The West Knows Best и прочее. Удивили некоторые классические вещи в нестандартной обработке с джазово-блюзовыми (или как они там называются?) мотивами. Так что вторая половина оказалась значительно лучше первой и могу сказать, что концерт Rome стал лучшим в тот вечер.

Sephiroth

Sephiroth. Я никогда не понимал фичи трайбал-индастрала, меня такое никогда не вгоняло в транс, а скорее вгоняло в сон (простите). Вот и сейчас, посидев полконцерта, я обнаружил, что все друзья и знакомые куда-то разошлись, и ничего не оставалось другого, чем идти в каюту спать. Что, может, и к лучшему — бесконтрольно покупаемый алкоголь в паромном дьютике давал о себе знать.

Говорят, потом был концерт Brighter Death Now, где ни Роджер Карманик, ни Лина из Дойч Непала лыка не вязали на сцене, роняли инструменты и падали сами, но это все уже по рассказам очевидцев (впрочем, охотно верю), сам я уже находился в своей каюте и крепко спал под тогда еще умеренную качку балтийского моря.

Waves of Darkness, день 2.

И второй день фестиваля, который выдался неожиданным прежде всего из-за шторма на Балтике. Небольшого, но мы были вынуждены перенести его на ногах, пытаясь воспринимать музыку, что внезапно оказалось непросто, хотя я всегда считал, что хорошо переношу такие вещи.

Lamia Vox

Lamia Vox. С Алиной (девушка из Питера, которая и есть Lamia Vox) у меня есть достаточно много общих друзей, но с ней самой я не знаком, несмотря на то, что был на нескольких концертах в ДОМе. Впрочем, на тех концертах я едва ли обращал внимание на Lamia Vox, как это бывает часто в ДОМе, цепляешься языками с кем-то на входе и все проходит мимо кроме, может, нескольких песен хэдлайнеров. В-общем, толком я не помню ни одного ее выступления, поэтому хотелось наверстать упущенное. Оказалось вполне себе неплохо — оккультный индастриал с элементами маршиала, красиво украшенная сцена, видеоряд, хорошая музыка. Вот только зачем было ставить черные свечи, если не собираешься их зажечь — я до самого конца ждал, когда они загорятся, пусть не от спичек, а от ведьминого взгляда, интрига концерта, но нет. Хорошее выступление.

Darkwood

Darkwood. Вот их я по-настоящему ждал, вспоминая концерт год назад в Москве, после которого от эмоций у меня по щекам текли слезы. На этот раз на сцену вышло шесть (!) человек, основной состав группы и два сессионщика (на клавишах и на второй гитаре), которые явно выделялись, не попадая в настроение самой группы. И даже в один момент Хенрик уступил место сессионному гитаристу, который спел неизвестную мне песню. Вокалист другой группы, принявший участие в выступлении Darkwood на фестивале? Осталось загадкой, никто из опрошенных знакомых его не знал (p.s. оказалось, что клавишник — все-таки свой, Darkwood’овский, а чел на гитаре, спевший одну песню, оказался вокалистом американской группы In Ruin). Сам же Хенрик сыграл небольшой the best с основных альбомов, может без тех хитов, которые мне хотелось бы услышать. Было хорошо, но мало, особенно по сравнению с полутора часами московского концерта, стихи и музыка Darkwood не успели проникнуть в меня окончательно, хотя вот В. проняло и так, у всех свой порог чувствительности. Жаль, что Darkwood поставили рано, ему бы место перед (а может и после) ORE…

Peter Bjargo

Peter Bjargo. Я люблю выступления Arcana (а это и по составу музыкантов и по подходу к музыке близко к Arcana — по сути дела сольный проект лидера Arcana), когда они в соответствующем окружении. Например, в разрушенной церкви под Лейпцигом или, в крайнем случае, на открытой площадке замка Болкова на Castle Party. Тут же мне было сложно перестроиться после эмоционально насыщенного Darkwood, я послушал половину концерта, сидя на кресле верхнего яруса, прежде чем отправиться в каюту.

Of The Wand And The Moon

Of The Wand And The Moon. Мне когда-то нравилось то, что делает Kim Larsen, но потом я изменился в другую сторону, нежели он, и наши пути разошлись. Я не хожу на их московские концерты и пропустил большую часть выступления и тут. Вроде бы все на месте — то же скандинавское волшебство, тихий, вкрадчивый голос, красивые мелодии, но не цепляет. Примерно на их выступлении дала о себе знать качка, мы попали в небольшой шторм.

Ordo Rosarius Equilibrio

Ordo Rosarius Equilibrio, главный концерт вечера. К выступлению ORE качка усилилась, народ держался у сцены друг за друга, музыканты, готовясь к шоу, приклеивали скотчем аппаратуру к полу. Многие покинули зал, барабанщик ORE не вышел на сцену, в кабинках туалетов были слышны характерные звуки как кто-то блюет. Но спустя полчаса от заявленного времени музыканты пусть в неполном составе, но все-таки вышли и началось шоу, обозначенное как презентация нового альбома “Let’s Play (Two Girls & A Goat)”, который я, кстати говоря, еще не слышал (вот как раз слушаю с youtube — по ходу первой была Forty Years After Null). С нового альбома была первой сыграна единственная песня, зато сыграли как минимум три вещи с сингла, ну и традиционную программу.

В процессе выступления качка усилилась и в какой-то момент мне показалось, что еще немного и сбудется эротическая мечта Томаса, все опустятся на пол на его концерте, но только вместо занятия любовью друг с другом, начнут друг на друга блевать, многие вокруг меня были к этому близки. Посреди концерта пришлось увести О. в каюту, но я был решительно настроен досмотреть до конца, меня не оставляло ощущение, что я присутствую на чем-то уникальном, “Once in a lifetime experience”, как выразился Томас на сцене.

TriORE

Я не знаю, кому было тяжелее, публике или музыкантам. Когда ORE закончили свою часть (и началась часть TriORE = ORE + Triarii), Розмари, шатаясь, удалилась со сцены (как и девушка-модель с флагом ORE в фетиш-одежде и на высоких каблуках, представляю как ей было тяжело стоять более часа выступления без движении в таких условиях) и через несколько минут я видел, как ее, абсолютно зеленого вида, выводили из гримерки, но на сцене она держалась молодцом и виду не подавала.

Второй частью было выступление TriORE, место Розмари рядом с Томасом занял Кристиан Эрдманн, сыграли минут тридцать, но эти минуты были уникальны, ведь это второе в истории выступление TriORE, первое было в 2016м году в Стокгольме, оно состояло из нескольких песен перед полупустым залом, народ массово тогда свалил прямо посреди выступления ORE (p.s. это, как выяснилось, не совсем так — история знает как минимум еще два выступления TriORE, причем одно из них на фестивале в Бухаресте в 2009м, где я был, но которое почему-то напрочь выпало у меня из головы). Сейчас тоже было свободно, но по другой причине, не все выдержали стоять перед сценой несколько часов при качке, которая была небольшой, но изматывающей. TriORE сыграли несколько классических песен с единственного альбома, а также две новых песни, которые звучали совершенно по-другому (согласитесь, Three Hours звучит как альбом Ordo) и я не решил для себя, нравятся ли они мне или нет.

In Slaughter Natives

Завершали концертную программу In Slaughter Natives. Мне нравятся живые выступления шведа — злое, жилистое сатанинское мясо, но в тот вечер у меня уже не было сил воспринимать происходящее, настолько я был эмоционально заполнен.

В-общем, как бы то ни было, но у меня ощущение, что я побывал на чем-то великом, настоящем событии. Событии, которое никогда больше не повторится. И пусть у меня два дня потом были галлюцинации, что я плыву, оно того стоило. Я был рад видеть стольких друзей из России, Украины, Латвии, Германии, Польши, Франции и прочих уголков Европы, огромное спасибо Death Disco Productions, которые каждый раз ухитряются придумать что-то такое эдакое, чему еще не было аналогов в истории музыки и Cold Meat Industry. Спасибо Лине за диск и что он меня помнит, да и просто публике за то, что они, все мы, сделали это мероприятие возможным. Было круто, после таких фестивалей хочется жить.

При перепечатывании материалов с данного ресурса, пожалуйста, указывайте ссылку на Gothica Magazine.

Reviews

  • 10
  • 2

    Score

User Rating: 3.9 ( 5 Votes )



Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *